El nacimiento del Orfeón Catalán en 1891 constituyó un momento estelar del Modernismo catalán. En aquel momento los artistas, ya fueran músicos, compositores, dibujantes o pintores, coincidían en las tertulias de los cafés o en tantos otros eventos culturales que se promovían entonces. El Modernismo, además, con su intención de evidenciar la vida cotidiana, también facilita el nacimiento y la huella musical del Orfeón Catalán, sus fundadores y personalidades más cercanas. Por todo ello, no es extraño que el Orfeón, plenamente coetáneo con este movimiento, se convirtiera en un modelo de inspiración de muchos artistas.

Entre las obras presentadas observamos el retrato de Amadeo Vives, cofundador del Orfeó Català, pintado por Antoni Utrillo; el de Josep Cabot, uno de los primeros presidentes del Orfeó Català, según Ramon Casas, o el dibujo a la acuarela de Antoni Gaudí, con una estética plenamente modernista y con una presentación de Orfeo en los infiernos encantando las fieras. 

Alrededor del Orfeó Català y el Palau, varios compositores e intérpretes han estado estrechamente vinculados de diversas maneras. Los dibujos y también las pinturas que se muestran son sólo una pincelada de la relación de muchos compositores con la casa. Desde la pintura de Antoni Utrillo sobre un joven Amadeu Vives (ya mencionado antes), hasta un dibujo obra de Joan Bros del pianista y pedagogo Carles Gumersind Vidiella, del que también conservamos una escultura en las escaleras de acceso a la Sala de Conciertos. La mirada serena y noble de Granados también se hace un hueco entre los compositores más queridos; socio del Orfeó, estrenó algunas de sus mejores obras en el Palau, como Goyescas o el Canto de las estrellas.

Tal como era costumbre en el Modernismo, la mayoría de los objetos cotidianos se convertían en obra de arte. Es así como gracias a la mejora de la imprenta será posible también que la música, como otras artes, estén acompañadas de ilustraciones gráficas. Este aspecto favoreció el resurgimiento del cartelismo, con los primeros artistas que el trabajaron: Utrillo, Casas y Rusiñol, los cuales habían recibido claramente la influencia francesa del Art Nouveau; posteriormente vinieron otros que siguieron la técnica, como Adrià Gual o Alexandre de Riquer.
Con las artes gráficas, esta moda se extendió a otros formatos y en varios tamaños, como por ejemplo catálogos exposiciones, anuncios de periódico, folletos o, en este caso, programas y partituras.