Ella misma frecuentaba círculos culturales en los que coincidía con intelectuales como Apel·les Mestres, Joan Maragall, Eugeni d'Ors o Felip Pedrell, quienes le sirvieron de estímulo para sus creaciones, tanto literarias como musicales.

Fundó la revista especializada «Feminal», que dio a conocer un gran número de personalidades femeninas del mundo de la cultura y el arte: escritoras, poetisas, pintoras, actrices, compositoras y un largo etcétera.

A nivel personal, hay que destacar su faceta de escritora, cultivó la narrativa breve, la novela, el teatro, así como cuentos infantiles, conferencias, y también la composición de música para voz y piano.

Wanda Landowska (1879-1959)

"Aixís mateix, mercès a les delicadeses d’interpretació de Mme. Landowska, poguerem fruir tota la bellesa y expressivitat de l’oblidat clavicèmbal, y tota la gracia y la musicalitat dels vells mestres que per a ell escrigueren, compositors a tots els quals Mme. Landowska rendeix tribut traient-los de l’injust oblit en que romanen, com ho mostren les ben interessants obres dels clavicembalistes anglesos, francesos, y alemanys que figuren en els programes." – « Revista musical Catalana», Any 1910, núm 83-84, p.344-345.

Intérprete y compositora, Wanda Landowska actuó en numerosas ocasiones en el Palau de la Música Catalana. Su trayectoria en el ámbito de la música destaca, en especial, por su intenso trabajo en la recuperación de la música antigua de grandes maestros de los siglos XVII y XVIII, y más en concreto por la interpretación de esta música con su instrumento original, el clavicémbalo.

Ònia Farga (1882-1936)

Narcisa Freixas (1859-1926)

"Dijo Felipe Pedrell: «Para tu satisfacción, oh Narcisa, debo decirte que eres la reina de las canciones infantiles y de la educación elemental de la música»." «Revista de Oro», febrero de 1927

Destacamos su actividad en el ámbito de la pedagogía, elaborando manuales y colecciones de canciones dedicadas a la infancia. Fruto de esta actividad realizó diferentes libros de canciones infantiles, como por ejemplo Cançons d’infants, que obtuvo el primer premio de la Festa de la Música Catalana que celebró el Orfeó Català en 1905. En el campo pedagógico fundó en La Garriga en 1907 la escuela de música Cultura Musical Popular, donde se impartía solfeo, canto y danzas populares, y que realizó una labor de difusión musical por centros obreros, hospitalarios y penitenciarios, con el fin de difundir la música popular. También puso música a poemas de diferentes autores, como Jaume Sabartés, Jacint Verdaguer, Artur Masriera i Colomer, Apel·les Mestres o Joan Maragall.

Andrea Fornells (1890-1967)

"La labor de Andrea Fornells en este concierto, como siempre fué magnífica. Su voz de dulcísimo timbre, su fácil manera de frasear, su gran musicalidad y su pureza de “dicción”, que tanto prestigio le han hecho merecer, brillaron en la sesión que motiva este comentario, en todo su esplendor [...]"Alfredo Romea «Noticiero Universal», cita extraída del programa de mano del 11 de noviembre de 1945.

Estudió en la Escola Municipal de Música de Barcelona con Lluís Millet i Antoni Nicolau y se especializó en canto con Elisa Vázquez. Desde 1915 fue profesora de canto en la Escola Municipal de Música, donde formó a numerosos discípulos. A partir de 1916 fue solista del Orfeó Català y en 1921 participó en la primera interpretación en España de la Pasión según San Mateo de J. S. Bach en el Palau de la Música Catalana, bajo la dirección de Lluís Millet i Pagès.

Blanca Selva i Henry (1884-1942)

"Blanca Selva, como decíamos, es una pianista original. Es una artista que posee una técnica y por encima de todo un ideal. Y defiende su técnica y su ideal de forma ardiente, incansable. El ejemplo es bellísimo. Por nuestra parte hemos sido siempre unos fervientes admiradores de esta exquisita gran artista." «Revista Musical Catalana», año 1924, núm. 244 (traducido del original en catalán).

Su vida basculó entre Francia y Cataluña. Entre los años 1902 y 1922 destacó su labor pedagógica en la Schola Cantorum de París y publicó el libro pedagógico L’enseignement musical de la technique du piano. De 1924 hasta 1938 se afincó en Barcelona, donde impulsó la Acadèmia de la Música de Barcelona, que junto con la Sociedad Obrera de Concerts, fundada por Pau Casals, condujo a los Estudios Musicales Blanca Selva, institución de estudios musicales para trabajadores que estuvo en funcionamiento hasta 1938 con un notable claustro de profesores.

Paquita Madriguera i Rodón (1900-1965)

Paquita Madriguera es una deliciosa criatura de once años, rubia como una espuma de oro, gentil como un pajarillo, de clarísimos ojos y risueños labios, que nos sorprendió la noche del 18 de marzo en el Palau de la Música Catalana, con un Recital en el que se reveló pianista notable y originalísima compositora." Revista «Feminal», núm. 60, 31 de marzo de 1912 (traducido del original en catalán).

Destacamos su faceta tanto como pianista y compositora. A los 12 años brindó un recital en el Palau de la Música Catalana, incluyendo en el programa algunas de sus propias obras. Dos años más tarde, en 1914, hizo el debut internacional interpretando en el Royal Albert Hall en un concierto dedicado a la cantante María Barrientos. A partir de aquí realizó giras por Europa, Estados Unidos y Latinoamérica.

Concepció Callao (1895-1959)

“Este último fragmento produjo una impresión de las más profundas, siendo aclamado y bisado. Nutridas salvas de aplausos coronaron también la ejecución de las demás obras interpretadas por la señorita Callao.” «La Vanguardia», 6 de abril de 1924, refiriéndose a la interpretación de la Pasión según San Mateo de Bach en el Palau de la Música.

Debutó como contralto el año 1913 en el Gran Teatre del Liceu con una ópera de Wagner. Más adelante llegaron sus actuaciones en Valencia, en el Teatro Real de Madrid i en Lisboa. Se especializó en el repertorio wagneriano, tomando parte, por ejemplo, en la única ópera de Wagner que se cantó por entero en catalán en Barcelona, Lohengrin, en 1924 en el Teatre Tívoli. Fou solicitada por compañías y teatros de Cataluña, España, América y Portugal.

En 1921 colaboró con el Orfeó Català en el estreno de la Pasión según San Mateo de J. S. Bach en nuestro país. En 1959, ya retirada de los escenarios, se dedicó a la enseñanza. Fue profesora de canto en el Conservatorio Superior Municipal de Música de Barcelona.

Concepció Supervia (1895-1936 )

"De seda, de violeta, de coral, de plateada perla y de alegría, posee de toda la dulzura y toda la sal", "Sabe encender el verano dentro del invierno y perfuma la rancia melodía con el alcohol más fresco y más moderno". Citas (traducidas del original en catalán) de Josep M. de Sagarra dentro del programa de mano de un concierto del Palau de la Música del 22 de febrero de 1931.

Debutó el 1 de octubre de 1910 en el Teatro Colón de Buenos Aires con el tenor Francesc VIñas cuando tan solo contava quince años. En 1912 actuó en el Liceu con la ópera Carmen. Realizó giras por Italia, Rusia y Estados Unidos, actuando con Maria Barrientos en diferentes conciertos recorriendo todas las Antillas y participando en un festival en el Casino Español de La Habana.

Entre los años 1916 y 1935 interpretó los papeles de las protagonistas de la trilogía de Rossini: La Cenerentola, El barbero de Sevilla y L'italiana in Algeri.

Maria Barrientos (1883-1946)

“Posee un registro completo de soprano lírica; una voz cristalina de inmaculada pureza, respiración amplísima y poderosa, graves vibrantes y potentes, y sobreagudos incomparables por su limpieza y bello timbre, que le permiten ejecutar los trinos, gorjeos y picados más difíciles, además de una vocalización y fraseo clarísimos y de una gran intuición musical y escénica.” Diccionario de la Música Española e Hispanoamericana, vol. II, p. 262-263.

En 1898 debutó en el Liceu con quince años, con la ópera L'Africaine, y en 1899 se presentó en el Liceu cantando fragmentos de la ópera Lucia di Lammermoor de Donizetti. También la encontramos actuando en numerosos teatros europeos, desde el barcelonés Liceu, el Teatro Real de Madrid, La Scala de Milán, Teatro Colón de Buenos Aires, Covent Garden de Londres, además de París. En su carrera destaca el año 1914, actuando junto con el Orfeó Català y Joan Manén en una gira conjunta por París y Londres. Estrenó en París los Veinte Cantos populares españoles de Joaquim NIn y colaboró con Falla en diferentes grabaciones.

Concepció Badia (1897-1975)

“A la dulzura de la voz, y a la claridad de la emisión y de la expresión, la soprano Concepción Badia une una inteligencia viva y un exquisito gusto expositivo. Estas cualidades, [...] resaltaron de nuevo en el concierto que la artista ofreció el domingo, por la tarde, en el Palacio de la Música [...]” «La Vanguardia», 24 de febrero de 1948.

Destacó por su doble faceta: como cantante y como pianista. Fue discípula de Granados y Rosa Culmell. Se convirtió en una de las cantantes preferidas de diferentes compositores: Granados, Pahissa y Robert Gerhard, quienes le concedieron el privilegio de estrenar muchas de sus obras. En el año 1913 los responsables de la Associació Wagneriara le propusieron el papel de niña flor en el estreno en el Palau de la Música de la versión en concierto del Parsifal de Richard Wagner, constituyendo su debut profesional. Entre 1915 y 1930 su actividad musical se extendió a Barcelona, Madrid, Viena, París, Lisboa y otras ciudades. Colaboró en numerosas ocasiones con Pau Casals, bajo su dirección y con su orquesta.

Rosa Sabater (1929-1983)

Nació el 29 de agosto de 1929 en Barcelona en una familia con gran tradición musical. Su padre, Josep Sabater, era director de orquesta y pianista y su madre era profesora de canto. Fue alumna de la Academia Frank Marshall. Desarrolló una importante actividad docente en los Cursos Internacionales Manuel de Falla en Granada y Santiago de Compostela. Profesora en la Hochschule für Musik de Friburgo (Alemania), realizó una importante labor de divulgación de la música española. Además del trío Falla-Granados-Albéniz, dio a conocer a autores más contemporáneos, como Mompou o Montsalvatge.

Victoria de los Ángeles (1923-2005)

"Victoria de los Ángeles fue la gran cantante del siglo XX. Un siglo que contó con grandes cantantes, extraordinarias [...], pero un cantante que fuese perfecto en todo tipo de repertorios, [...] solo ha habido una: Victoria de los Ángeles."Manuel Capdevila, «Revista Musical Catalana», núm. 244, febrero de 2005 p. 35.

A los catorce años ingresó en el Conservatorio de Música del Liceu, donde estudió canto y se centró en el repertorio lírico, además de estudiar guitarra com G. Tarragó. En 1947 ganó el primer concurso internacional en Ginebra, y en 1948 actuó en Londres interpretando La vida breve de Falla con la orquesta de la BBC. A partir de aquel año también inició las colaboraciones con el sello discográfico EMI. Posteriormente la encontramos debutando en París, Milán y también en Estados Unidos, en coliseos como el Carnegie Hall y el Metropolitan de Nueva York. A partir de 1980 se retiró de los escenarios, dedicándose a la actividad concertística y de recitales, en especial de carácter lírico.

Maria Canals i Cendrós (1914-2010)

"Maria R. Canals: he aquí una verdadera artista. Instinto y reflexión se equilibran maravillosamente. Invisible el esfuerzo, todo parece en ella espontáneo, facial, natural. Sus cualidades son de excepción. Un brillante porvenir le aguarda." Eduard Toldrà dentro del programa de mano del 10 de noviembre de 1942.

Inició sus estudios musicales en la Escuela Municipal de Música de Barcelona, y los prosiguió con el pianista Ricard Viñes. A los quince años empezó su carrera como concertista, primero en España y más tarde en el extranjero. Su actividad como concertista fue muy intensa, con actuaciones en toda Europa y América. Entre su amplio repertorio cabe señalar el estreno de algunas de las obras de los compositores catalanes más importantes de la primera mitad del siglo XX, en especial las de Manuel de Blancafort

Alícia de Larrocha (1923-2009)

“El Palau estaba prácticamente lleno (arriba, totalmente). La gente parecía estupefacta, electrizada. ¡Ya era hora! A nuestra fenomenal Alicia le ha costado profetizar en su tierra (ella lo sabe mejor que nadie) pero al fin lo ha logrado y ha quedado en evidencia la realidad, ahora aceptada sin reticencias: la que en ella tenemos una de las mejores pianistas del mundo.” «La Vanguardia», 26 de enero de 1975, tras el concierto de Pro-Música.

En 1927 empezó a estudiar música con el compositor Frank Marshall. En 1928, con cinco años, celebró el primer recital público en su ciudad natal. Entre los años 1965 y 2003 realizó cada año numerosas giras por el mundo entero, actuando en las más importantes salas de conciertos de numerosas ciudades, como Chicago, Nueva York, Boston, Cleveland, Filadelfia, Los Angeles..., aunque sin abandonar las múltiples salidas a otros continentes: Sudáfrica, Nueva Zelanda, Australia, Japón, Iberoamérica y toda Europa. Varios compositores han dejado obras dedicadas expresamente a ella: Frederic Mompou, Xavier Montsalvatge, Carles Suriñach y Lleonard Balada.